Альтернативные пейзажи -2

В предыдущей серии я озвучивал намерение закупить телеобъектив, чтобы с его помощью снимать всякое, находясь на борту теплохода. И после пристального теоретического изучения вопроса я решил перейти к практическому. Для чего был закуплен объектив Юпитер-37А 3.5/135, который в моём случае превратился в телеобъектив с эквивалентным фокусным расстоянием 270 мм. Фото данного объектива доступно по этой ссылке.

И сразу же после получения объектива на почте я приступил к полевым испытаниям в условиях, приближенных к боевым. То есть если уж не с борта теплохода, то хотя бы с речного берега. Задача испытаний — понять, смогу ли я этим объективом снять то, до чего не доберусь ногами. И получится ли всё это сделать с рук (потому что штатив, установленный на палубе движущегося теплохода, на мой взгляд, принесет больше вреда, чем пользы).

Ниже — серия парных снимков. Один из них снят на телефон, чтобы дать представление о том, как выглядит местность «с условно-нормальной точки зрения». Другой — свежеполученным объективом. Фотографии кликабельны, под ними полноразмерные снимки.

Читать далее «Альтернативные пейзажи -2»

Объектив по цене шавермы (почти)

Я тут насмотрелся видосов про съёмку макро советскими объективами и прикупил Индустар-61 л/д 53мм/2.8 всего за 400 рублей:

Рис. 1

Народ в один голос его рекомендует именно для макро по следующим причинам:

  1. У него маленькая дистанция фокусировки (что-то в районе 30 см, вроде)
  2. Он весьма резкий
  3. Его можно купить по цене шавермы

Я его купил и уже попробовал что-то снять.

Читать далее «Объектив по цене шавермы (почти)»

Альтернативные пейзажи

В последние несколько лет я весьма пристрастился к проведению отпусков в речном круизе на теплоходе. Думаю, опубликованные фотоальбомы говорят об этом без лишних слов.

При этом во время движения теплохода некоторые в принципе достойные фотофиксации красоты остаются незафиксированными, потому что расположены они очень далеко и моего объектива (14-54, или 28-108 в эквиваленте) не хватает, чтобы отсечь всё лишнее. Ну и как-то особенно я на эту тему не думал до недавних пор.

А тут так случилось, что я осознал, что к моему аппарату можно прикручивать старые советские объективы. И уже прикрутил свой Гелиос 44-2.

А ещё оказалось, что по очень даже приемлемой цене можно добыть советские телеобъективы в целом неплохого качества. Типа Юпитер 37А 3.5/135 (см. рис. 1), Юпитер 21М 4/200, а то и Таир-3 4.5/300. (Да, я называю 135-миллиметровый объектив телеобъективом, потому что на моём аппарате это будет 270 мм.)

Теперь я с удвоенной силой изучаю интересные видео про особенности пейзажной фотосъемки телеобъективами. Очень интересно и, мне кажется, перспективно.

Рис. 1

Ретушь в Darktable 4.2.1

Оказывается в Darktable можно ретушировать фотографии. Ну, то есть замазывать всякие дефекты кожи на портретах, например.

Учитывая то, что там ещё есть разнообразные маски, я могу сказать, что теперь я уже не могу представить, что могло бы меня заставить захотеть использовать что-нибудь дополнительное для обработки фотографий. Darktable вполне самодостаточна для такого фотографа-любителя как я. Там даже скрипты есть (нужда в которых, впрочем, у меня пока не возникала).

Рис. 1

Старый Гелиос 44-2 вполне ещё огого

Сегодня я забрал из пункта выдачи «Озона» переходник М42-MFT и испытал мой старый Гелиос 44-2 в роли портретного объектива.

Действительно, Гелиос вполне можно использовать в роли портретника на Микре. На рис. 1 я привожу скриншоты, по которым можно оценить, как размывается фон Гелиосом (слева) и моим Zuiko-Digital 14-54 (справа). На всякий случай поясню, что это вырезки, которые я сделал, чтобы не показывать лицо полностью; я оставил самый минимум, чтобы только можно было оценить резкость.

Рис. 1

Основное достоинство Гелиоса здесь даже не то самое «кручёное» размытие, которое заметно только при съёмке на полный кадр (на Микре края с этим самым размытием полностью обрезаются). Достоинством является его светосила 2.0 по сравнению с 3.5 на длинном конце Зуйки. В результате и фон размывается сильнее, и выдержку/ISO аппарат устанавливает меньше. И это реальный плюс. Например на левом снимке аппарат поставил ISO 2000, а на правом 6400 (пришлось даже вручную дополнительно поддавливать шум). Резкость же — вполне удовлетворительная (см. рис. 2)

Рис. 2 Резкость в центре кадра

Вот фотография для оценки размытия по периметру кадра:

Рис. 3

Вот так выглядит сам объектив с установленным переходником:

Рис. 4

Фото-винтаж

Я чуть меньше года назад усиленно изучал тему современных фотоаппаратов, решая, что же купить вместо умершего Олимпуса E-620. И смотрел множество видосов с обзороами-сравнениями, преимущественно англоязычные. Ну и по инерции продолжаю иногда посматривать видосы про фото.

Особенно интересно смотреть Робина Вонга (Robin Wong). И Робин как-то рассказывал про светосильные портретники. Причём рассказывал так, что прям захотелось попробовать подобный объектив. (Не могу объяснить зачем; портреты я, можно сказать, не снимаю совсем.)

И примерно там же всплыла тема использования старых советских Гелиосов 44-2 на современных цифровых камерах. Оказывается, эти объективы сейчас весьма ценятся из-за специфичной картинки. Я так понял, фотографический народ переел практически безупречной оптики и снова заинтересовался оптикой «так себе качества», дефекты которой теперь воспринимаются как «характерные особенности». На ютубе — изобилие видосов, где люди прикручивают эти Гелиосы к современным аппаратам и восторгаются.

И тут я понял, что у меня, оказывается, уже есть модный светосильный портретник для попробовать (см. рис. 1). Что-ж, дождусь когда приедет переходник с М42 на MFT — и попробую.

Рис. 1

Darktable & Filmic RGB

Совершенно недавно, меньше года назад, я открыл для себя альтернативный рабочий процесс обработки фотографий в Darktable. В первоисточнике (в документации к Darktable) этот процесс называется «scene-rferred approach» (как более новая и более совершенная альтернатива для традиционного «display-referred approach«).

Понятно, что фотографии из недавней поездки в Питер я обрабатывал уже по новому процессу.

Сегодня после работы я с чувством глубокого удовлетворения просматривал на большом телевизоре эти фотографии. И дёрнул меня чёрт полистать фотографии из прошлых поездок.

Лучше бы я этого не делал. Обработанные по старому процессу фотографии выглядят разительно хуже, чем новые. Я не поверил своим глазам, достал кучку старых старых RAW файлов и обработал их заново, но уже по новому процессу.

Рис. 1

Разница — на рис. 1 выше. Слева — новое, справа — старое.

Да, действительно, «новые» фотографии воспринимаются существенно лучше. Здесь на рис. 1 — не самый характерный пример. Больше всего разница заметна, когда на фотографиях присутствуют люди; лица на «новых» фотографиях выглядят существенно лучше. (Просто я не могу выкладывать фотографии членов семьи в открытый доступ, поэтому показываю Михайловский замок.) Но общая идея понятна: новый процесс позволяет получить гораздо лучший баланс между светами и тенями. Да и пересветы вытягиваются автоматически в 95% случаев. И да, новый процесс тоже позволяет, если надо, «выбить» света и «провалить» тени, но делается это гораздо более управляемым образом; не «потому что так получилось», а «потому что хотел именно этого».

Я понимаю, что обработка по старому процессу у меня получалась хуже не потому, что сам процесс ограничен в возможностях, а потому, что работать по старому процессу нужно уметь лучше, чем умею я. Но, к счастью, теперь уже и не надо учиться, т.к. «scene-rferred approach» гораздо, гораздо более интуитивен. Главное выкинуть из головы всё, к чему успел привыкнуть, работая по старому процессу.

Теперь страдаю. Потому что хочется переделать старые фотографии. Не уверен, что смогу оставить их «как есть», зная, что можно сделать существенно лучше.